Icono y sentido: Constantes formales y metodológicas

Rafael García Sánchez

doi:10.14422/ee.v98.i386.y2023.005

Autores/as

Rafael García Sánchez Profesor Contratado doctor de Estética en ETSAE-UPCT

DOI:

https://doi.org/10.14422/ee.v98.i386.y2023.005

Palabras clave:

icono, presencia, arte, belleza, representación, imagen

Resumen

En el presente artículo trataremos de definir el icono en contraste con la obra de arte en el sentido más moderno del término. A lo largo del texto daremos cuenta de la densidad teológica y de la originalidad que el icono posee, de su peculiar penetración en el sentido de lo real, así como de la relación ontológica que mantiene con el modelo que epifánicamente representa. Al mismo tiempo pretendemos aglutinar las constantes metodológicas y formales que el iconógrafo muestra en su hacer, muchas de las cuales, aunque parcialmente conocidas y analizadas, se hallan dispersas en la bibliografía más especializada.

Descargas

Los datos de descargas todavía no están disponibles.

Citas

Aristóteles. Física. Madrid: Gredos, 1995.

Baggley, John. Doors of Perception. Icons and Their Spiritual Significance. New York: St. Vladimir’s Orthodox Seminary Press, 1995.

Belting, Hans. Imagen y culto. Una historia de la imagen anterior a la era del arte. Madrid: Akal, 2021.

Beuchot, Mauricio. Las caras del símbolo: el icono y el ídolo. Madrid: Caparrós, 1999.

Caamaño, José Carlos. “La materia transfigurada”. Teología 46, n.º 98 (2009): 95-107.

Castro, Sixto. Teología estética. Fundamentos religiosos de la filosofía del arte. Salamanca: San Esteban, 2017.

Clément, Olivier. “A propos d’une Théologie de l’Icone”. Contacts 32 (1960): 241-253. Consultado el 25 de octubre de 2022. http://myriobiblos.gr/texts/french/contacts_clement_theologie.html

Colomer, Fernando. Decir la fe. Comentario al credo. Salamanca: Sígueme, 1996.

Colomer, Fernando. La mujer vestida de sol. Madrid: Encuentro, 1992.

Coomaraswamy, Ananda K. La filosofía cristiana y oriental del arte. Madrid: Taurus, 1980.

Chenu, Marie Dominique. La teología nel XII secolo. Milán: Jaca Book, 1992.

Damisch, Hubert. El origen de la perspectiva. Madrid: Alianza, 1997.

Dimitrios I, Juan Pablo II, Adalbert Franquesa y Francisco Javier Martínez Medina. Los iconos. Historia, teología, espiritualidad. Barcelona: Centro de Pastoral Litúrgica, 2002.

Evdokimov, Paul. El arte del icono. Teología de la belleza. Madrid: Publicaciones Claretianas, 1991.

Evdokimov, Paul. El conocimiento de Dios en la tradición oriental. Madrid: Paulinas, 1969.

Fitzurka, Cristine. “Religiosidad popular y espacio sagrado. El icono en la teología oriental”. Teología y vida 44, n.º 3 (2003): 250-264. https://doi.org/10.4067/S0049-34492003000200010

Florenski, Pável. El iconostasio. Una teoría de la estética. Salamanca: Sígueme, 2018.

Florenski, Pável. La perspectiva invertida. Madrid: Siruela, 2005.

Gadamer, Hans Georg. La actualidad de lo bello. Barcelona: Paidós, 2015.

Gadamer, Hans Georg. Verdad y método I. Salamanca: Sígueme, 1991.

Gehlen, Arnold. Imágenes de época. Sociología y estética de la pintura moderna. Barcelona: Península, 1994.

Gombrich, Ernst H. Arte e ilusión. Estudio sobre la psicología de la representación pictórica. Madrid: Debate, 2002.

Gombrich, Ernst H. La historia del arte. Madrid: Debate, 2006.

Grabar, André. Los orígenes de la estética medieval. Madrid: Siruela, 2007.

Gregorio Magno. “Epístola I a Serenus de Marsella”. En Sancte Gregorii papae I Opera Omnia, Liber IX, Epistula CV, (PL 77, 1027-1028).

Guardini, Romano. Imagen de culto e imagen de devoción. Sobre la esencia de la obra de arte. Madrid: Guadarrama, 1960.

Juan Pablo II. Carta a los artistas, (4 de abril de 1999).

Juan Pablo II. Carta apostólica Duodecimum Saeculum (4 de diciembre de 1987).

Kordis, Giorgos. Icon as Communion: The Ideals and Compositional Principles of Icon Painting. Brookline: Holy Cross Orthodox Press, 2011.

Levinas, Emmanuel. Totalidad e infinito. Ensayo sobre la exterioridad. Salamanca: Sígueme, 2002.

Lossky, Vladimir. In the Image and Likeness of God. New York: St. Vladimir’s Seminary Press, 1974.

Lurker, Manfred. Diccionario de imágenes y símbolos de la Biblia. Barcelona: Herder, 2018.

Marcel, Gabriel. Aproximación al misterio del ser. Posición y aproximaciones concretas al misterio ontológico. Madrid: Encuentro, 1987.

Mateos, Juan, y Fernando Camacho. Evangelio, figuras y símbolos. Barcelona: Herder, 2018.

Moya Ruiz, Albert. “Presencia y transfiguración en la imagen de culto oriental”. Estudios Eclesiásticos 94, n.º 369 (2019): 339-362. https://doi.org/10.14422/ee.v94.i369.y2019.005

Naguel, Alexander, y Christopher S. Wood. Renacimiento anacronista. Madrid: Akal, 2017.

Pablo VI. Misa de los artistas en la Capilla Sixtina (7 de mayo de 1964).

Panosfky, Erwin. La perspectiva como forma simbólica. Barcelona: Tusquets, 2003.

Panosky, Erwin. Idea. Madrid: Cátedra, 2013.

Pareyson, Luigi. Momenti e problema di storia dell’estetica, IV. Milano: Modadori, 1979.

Platón. Ion. Madrid: Alianza Editorial, 2011.

Platón. República. Madrid: Gredos, 2020.

Platón. Sofista. Gredos: Madrid, 1988.

Plotino. Enéadas. Madrid: Gredos, 1998.

Quenot, Michel. L'icône. Fenêtre sur l'absolu. París: Cerf, 1987.

Sáenz, Alfredo. El icono. Esplendor de lo sagrado. Buenos Aires: Ediciones Gladius, 2004.

Solís Nova, David. “El icono y su herencia en el arte”. Veritas 44 (2019): 143-167. https://doi.org/10.4067/S0718-92732019000300143

Teodoro Studita. Antirrheticus. PG 99, 327-351.

Trubeckoj, Evgenij. Contemplazione nel colore. Tre studi sull’icono russa. Milano: La Casa de Matriona Ed., 1977.

Uspenski, Leonid A. Teología del icono. Salamanca: Sígueme, 2013.

Weber, Max. El político y el científico. Madrid: Alianza Editorial, 1979.

Xamist, Federico José. “El icono: un puente entre teología y estética”. Teología y Vida 56 (2015): 37-64. https://doi.org/10.4067/S0049-34492015000100002

Zernoy, Nicolas. The Russians and Their Church. Lindon: Society for promoting Christian Knowledge, 1945.